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GEORGE LYNCH “KILL ALL CONTROL”

TITELVERZEICHNIS:

1. Kill All Control
2. Done
3. Fly On The Wall
4. Brand New Day
5. Wicked Witch
6. Voices In My Head
7. RYS
8. Rattlesnake
9. Sun
10. Man On Fire
11. My Own Enemy
12. Son Of Scary
13. Go It Alone

Label: Rocket Science Records
Webseite: http://myrocketscience.com/

Zeit:

2:57
3:07
3:48
4:32
5:21
4:04
4:53
3:53
5:17
5:54
4:27
4:29
4:02

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ROCK

Für Fans von: Lynch Mob – Sammy Hagar – L. A. Guns - Ratt

USA

GEORGE LYNCH ist einer der Musiker, der sich am Anfang seiner musikalischen Aktivitäten nie vehement in den Vordergrund gedrängt hatte. Die Show überliess er Frontman Don Dokken, der offiziell der Leader (und Namensgeber) der Classic Heavy Rock Band “Dokken” gewesen war. Natürlich wussten Musikfans in den USA und hierzulande auch ein paar Insider, wem die Gruppe ab 1980 ihre Erfolge zu verdanken hatte und spätestens seit dem instrumentalen Brecher „Mr. Scary“, den Lynch zum 1987er Album „Back For The Attack“ beigesteuert hatte, wusste auch jeder andere Musikfan Bescheid, wer eigentlich die treibende Kraft hinter der Band “Dokken” war.

Dieses Stück und auch noch ein paar weitere metallischgeniale Eskapaden katapultierten den Saitenschwinger in die erste Liga der besten harten Gitarristen der 80er Jahre. Ziemlich kurz glänzte Sänger Don Dokken durch Grössenwahn, die Gruppe löste sich auf, Lynch kreierte jedoch ziemlich schnell seine eigene Band Lynch Mob, die 1990 ein klasse Debut („Wicked Sensation“) veröffentlichte. 1993 kam das erste Solo Album, dem 9 weitere folgen sollten im Laufe der Zeit. „“Kill All Controll“ ist bereits der elfte Solo Output des Gitarristen. 13 Stücke gibt es (Spielzeit: 56:33) – es kracht an allen Ecken & Enden, wer handwerklich erstklassige Rockgitarrenarbeit erwartet, wird nicht enttäuscht, einzig die Auswahl der Sänger lässt zu wünschen übrig (Will Martin, Keith St. John, Marq Torien, Londen LeGrand wechseln sich ab am Mikrofon), wobei das natürlich wieder dem Geschmack jedes einzelnen Musikhörers obliegt.

Wer sich für die Musik der britischen Band „Queen“ erwärmt, der wird sich für die Vocal Harmonien in „Fly On The Wall“ begeistern. Mir persönlich gefallen vor allem das (geile) bluesrockige „Wicked Witch“ mit akustischem Steelstring-Ambiente, das sleazige Stadionrock-Monster „Rattlesnake“, die druckvollen Partyrocker „Man On Fire“ und „Go It All Alone“ und natürlich das Brüderchen des oben erwähnten instrumentalen Klassikers, das in der 2011er Version „Son Of Scary“ heisst.

Fazit: Wer’s laut & gitarrenrockig mag, kommt an dieser Scheibe nicht vorbei – der mainstreamige Heavy Rock Kompott von GEORGE LYNCH schmeckt wie ein gut gelagertes altes Rotweintröpfchen – einfach lecker!

VÖ: 19.07.11

Verfügbar: CD & MP3 Album

Kaufempfehlung: K K K K K K K K K K

Webseite: http://www.georgelynch.com/ & http://www.myspace.com/georgelynch 

KONZERTDATEN

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GLEN DROVER “METALUSION”

Er hat für die Heavy Metal Grupen „King Diamond“ und „Megadeth“ gespielt – eine Tatsache, die normaler Weise Musikfans, die sich gar nicht für Heavy Rock & Metal interessieren, abschrecken dürfte. Die ersten Töne des Solo Albums „Metalusion“ von GLEN DROVER aber überraschen. Ich schliesse kurz die Augen und glaube, inmitten einer dicken phätten “Progressive Rock” Packung zu sitzen und vergleiche die Musik, die ich hier höre, mit den kanadischen „Rush“, „Steve Vai“, aber auch den Kompositionen von „Greg Howe“ oder sogar „Al di Meola“, wenn ich an dessen rasante „Return To Forever“ Zeiten zurückdenke. Die CD „Metalusion“ ist ein gewaltiges Heavy-Prog-Rock-Fusion-Geschoss. Aber erst einmal langsam - hier gibt es kurze Infos zu den besten Songs dieser starken CD:

SLUDGE METAL

Für Fans von: The Dillinger Escape Plan - Bloodsimple - Coalesce

USA (GEORGIA)

„Ground Zero“ beginnt mit einem 7/4 Rhythmus und beinhaltet alles, was ein Gitarrist an einer tollen Platte schätzen kann: Rasante Soli, starke “Riffings”, Tempowechsel an allen Ecken & Kanten und eine dicke phätte Soundwand, die sogar noch Raum lässt für ein elektrisches Piano – wem Joe Satriani in den letzten Jahren zu langweilig geworden ist – hier kommt die kanadische Alternative.

Mit „Egyptian Danza“ gibt es sogar ein obligatorisches Al DiMeola Cover (Glen Drover bezeichnet den amerikanischen Fusion Gitarristen als einen seiner Haupteinflüsse). Und da das Stück im Original zu einer meiner Lieblingskompositionen des mehrfach ausgezeichneten Di Meola gehört, kann ich beide Versionen gut vergleichen. Den Bolero Shuffle zur Mitte des Songs überbrückt Drover mit zweistimmigen Melodielinien, das Problem ist hier der Sound, dem etwas zu viel Hall oder Reverb beigemischt wurde meiner Meinung nach. Technisch steht er dem Maestro in nichts nach, aber die Anschlagtechnik der rechten Hand klingt bei Meola noch ausgereifter, feiner akzentuiert und das Arrangement ist bei Di Meola zudem feiner, von einer fast zarten Transparenz, die hier durch Geschwindigkeit zerschlagen wird wie von einer Keule – ansonsten ist der ägyptische Tänzer immer noch eine riesige Spassnummer – für alle, die den Di Meola-Song noch gar kennen, allemal! Gut nachgespielt, aber einen „Glen Drover“ erkenne ich hier nicht. Der Bassist (der Multiinstrumentalist, Produzent und Mixing Engineer PAUL YEE) spielt ebenfalls klasse, muss an dieser Stelle unbedingt angemerkt werden.

Eines der Highlights ist „Don’t Let The World Pass You By“ – er legt einen starken Groove vor, über den er einen majestätischen Soli zündet, wie sie von Carlos Santana in den 70er Jahren während dessen bester Phase (“Caravanserei”) gespielt worden sind,. Hier gibt es alles vom technisch hochgradigen “Sweeping” bis hin zu rasenden “Pull-Offs”, “Hammer-Ons” oder verminderten & verschachtelten Tonleitersequenzen, die bis in die höchsten Lagen hinauf sprinten. Auch das folgende „Mirage“ ist eine hammergeile Mördernummer – unsere Hauptperson kombiniert hier die melancholische Stimmung gewisser Heavy Rock Klassiker von Gary Moore mit der technischen Finesse eines Joe Satriani.

Fazit: Ganz klar – eine Platte für Gitarristen – oder für Musikfans, die sich an einer toll gespielten elektrischen Gitarrenorgie ergötzen – und für jeden, der Bock hat auf eine 50minütige breitwandige instrumentale Party.

VÖ: 05.04.11

Verfügbar: CD & MP3 Album

Kaufempfehlung: K K K K K K K K K K

Webseite: http://www.glendroverband.com/

KONZERTDATEN

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TOMMY EMMANUEL “LITTLE BY LITTLE”

Mann, hat der Mann eine Energie! „Schon wieder?“ werden sich Andere zu Recht fragen, wenn sie gehört haben, dass der australische Gitarren-Virtuose TOMMY EMMANUEL erneut eine Doppel-CD mit instrumentalen akustischen Liedern veröffentlicht hat. Im legendären US „Guitar Player Magazine“ ist er 2010 wieder einmal zum besten akustischen Gitarrist gewählt worden wie vor ihm bereits Grössen wie Al di Meola, Paco DeLucia, Michael Hedges und wie sie alle heissen. “Little By Little” ist das 17. Studio Album des 55jährigen Musikers, sein Solo Debut gab er zwar 1979 mit “From Out Of Nowhere”, aber zunächst verdiente er sich “seine Brötchen”, in dem er für die Interpreten Tina Turner oder John Farnham spielte, erst 2000 wurde die Welt auf ihn aufmerksam, als er bei der Eröffnungszeremonie zur Olympiade spielte.

GITARREN-VIRTUOSE

Für Fans von: Leo Kottke - Michael Hedges - Earl Klugh

AUSTRALIEN

24 Stücke (Spielzeit 40:09 und 42:11) auf 2 CDs gibt es auf dem Doppel Album „Little By Little“, darunter eine Menge Rags, Fingerpicking-Donnerwetter, perkussive Begleitung zu Hauf („Waiting For A Plane“) und bei einigen Stücken hat er sich mit Pam Rose (im brasilianisch angehauchten Bossa-Mega-Mopps „Haba Na Haba“, der mir sowohl in der Vocal-Version auf CD 2 als auch in der instrumentalen Fassung erstklassig gefällt), Keith Russell (in der superb gespielten Ballade „He Ain’t Heavy, He’s My Brother“, die im Original 1968 von der britischen Gruppe „The Hollies“ gesungen wurde) oder Johnny Mercer & (jawoll, der „Pink Panther-Komponist) Henri Mancini (im jazzig-„gehauchten“ „Moon River“) ein paar Gäste ins Boot geholt. Stark das westcoastbluesfunkige „Willie’s Shades“ mit Anthony Snape & Dough Ashton und der akustische Rocker “Guitar Boogie”, den Tommy im Duett mit Arthur Smith spielt, verdient nur eine einzige subjektive & objektive Beurteilung: Fantastisch!

Auch die Solo-Tracks sind nicht ohne: Die „Tears Of Jerusalem“ schwelgen in wunderbarem melancholischen Sound, „The Welch Tonado“ gleicht einem regelrechten Picking-To“R“nado, die „Mighty Mouse“ entpuppt sich lebhaft als “funky Kangooroo” und in „The Trails“ arbeitet er mit einem „Open D-Tuning“ (für Outsider: Die “offenen” Saiten der Gitarre werden auf einen D-Akkord eingestimmt) und lässt dabei mit seinen Fingern bergige Landschaften & einsame Täler vor dem geistigen Auge des Zuhörers entstehen.

Fazit: Kann man eigentlich gar nicht genug kriegen von dieser erstklassigen Musik! Natürlich gibt es jede Menge technischer Spielereien, die aber Tommy Emmanuel allesamt mit einer dicken Portion seiner „Soul“ ausgestattet hat. Und: Es muss nicht immer laut & heftig sein – um gut zu sein und ich denke, dass mit „Little By Little“ sogar der eine oder andere Metal-Rabauke eine neue Bewusstseinssteigerung erfahren dürfte.

FAQ: Aus den bestbewertesten Platten der Vorwoche (Freitag - Donerstag) wird nach sieben Tagen die beste neue CD aller Stilrichtungen zum “Ohrgasmus” der Woche gekürt und jeweils am Freitag Morgen an dieser Stelle vorgestellt .

VÖ: 11.03.11

Verfügbar: CD & MP3 Album

Kaufempfehlung: K K K K K K K K K K

Webseite: http://www.tommyemmanuel.com/ & http://www.myspace.com/tommyemmanuel

KONZERTDATEN

Legende KAUFEMPFEHLUNGEN

KKKKKKKKKK

Sagenhafte Platte, gehört in JEDE Sammlung!
Die Platte für die einsame Insel

KKKKKKKKKK

Sehr gute Platte, ist genre-spezifisch unter den besten 1000 aller Zeiten an zu siedeln

KKKKKKKKKK

Gute Platte, sehr empfehlenswert, gehört in die gut sortierte Plattensammlung

KKKKKKKKKK

Ganz gut gelungen, sollte man haben, es gibt aber vergleichbare Platten im Genre

KKKKKKKKKK

Kann man hören, rein in die Sammlung und bei Bedarf wieder hervorholen

KKKKKKKKKK

Durchschnittliche Platte, sollte man umtauschen dürfen. Nur für Edel-Fans

KKKKKKKKKK

Nicht so gelungen, eigentlich überflüssig, nur für dicke Geldbeutel interessant

KKKKKKKKKK

Langweilige Platte, kann man seinem Feind zu Weihnachten schenken

KKKKKKKKKK

Schwache Platte, das Cover als Unterlage im Katzenklo und die CD als Untersetzer

KKKKKKKKKK

Grauenhafte Platte, ab damit in den Müllcontainer oder in die Verbrennungsanlage